martes, 30 de enero de 2018

PUESTO DE LIBROS





































LA OBRA POETICA DE DANIEL GUTIERREZ PEDREIRO

Daniel Gutierrez Pedreiro un connotado poeta y pintor mexicano, nos ha enviado su libro una "Danza de los Lagartos", publicada por primera vez en 1994, con un notable éxito.

Se trata de un poemario de poesía amorosa, en versos libres y con imágenes evocadoras de su andar por esos territorios de la pasión, hecho canto, ansiedad: "Invento de un continente y nace un ramo de sangre entre mis huesos." "te amo", "te deseo" son andamios que sembraron raíces en mi piel, nos dirá, para luego declarar: "al borde de las navajas, desnudo como un espejo sobre la flor del humo escribo mi diario de fatigas." Y agrega: "Esta vez nada tocará mi vuelo" me escucho decir... Abre ante mi desnudez su gran boca la tristeza y caigo... caigo a su interno abrazo." "Pájaro sin alas / genero en la noche una rosa en llamas."

Estamos ante un volumen de poemas en verso y prosa colmado de sensualidad llameante. El autor nos lleva por los caminos de su "Danza de los Lagartos" hasta que: "Una manta de llanto eleva su bandera sobre el cadáver destrozado del amor" y "un largo lamento cabalga por las cornisas oscuras..." 

En el prólogo que firma el crítico Roberto Mendoza Ayala, nos señala: "poeta y director de escena de las palabras, casi libre de las puntuaciones, Daniel Gutierrez Pedreiro invoca el surrealismo en versos como los siguientes: "juguemos a que podemos derramar toda la sangre / No hay límites."

Estas son unas breves consideraciones sobre el Recreacionismo de Daniel Gutierrez Pedreiro en su "Danza de los Lagartos", Editorial Beda, Mexico, 2017.



lunes, 29 de enero de 2018

FIGURAS HEROICAS































Madre de Simon Bolivar - Museo Antropológico Maracay 


MARIA DE LA CONCEPCION PALACIOS DE BOLIVAR


Bella mujer, de la bondad hermana,
madre del Genio te eligió el destino,
y tú a la libertad diste camino
y le diste a la gloria forma humana.

Alumbraste a Simón, el peregrino
de la libertad que aún a edad temprana,
en parábola audaz, liberta y gana
pueblos hasta San Pedro Alejandrino.

Expiaste como él grandeza tanta;
la tragedia a los grandes amamanta,
la vida te dio lágrimas y acíbar.

Mas fue tu excepcional alumbramiento
la redención de un mundo, fue el portento
que hoy fatiga la gloria con Bolívar.


Emiro Duque Sanchez
De la obra "Humana Lumbre". San Cristóbal, Edo. Táchira. Año 1994. 

martes, 23 de enero de 2018

CRONICAS




LOS SOMBREROS VENEZOLANOS
Luis Beltrán Guerrero. (CANDIDECES)



TOLEDO no sólo es famoso por sus espadas y el Greco: también por sus sombreros, gorras y bonetes. Cervantes dice de Don Quijote que sentado, tenía puesto un bonete colorado toledano. Gracias, en su Criticón, consagra una página a los chapeos españoles, de vario y rico tipo: altos, bajos, chiquitos: anchurosos. Azorin nos ha hablado de los talleres de sombrería en Toledo por 1520, de donde salían los más elegantes, los más airosos sombreros, gorras y bonetes que pueda ponerse un caballero.

Una celosa dama del Cancionero Popular de Tucumán, interroga a este prenda: "Sombrero viejo y rompido, anoche, ¿donde has dormido?. A lo que sabiamente comenta nuestro querido y tan admirado Ricardo E. Molinari: "¡El vehemente preguntar al sombrero del hombre tan dramático! Esta prenda, tal vez, la más constante y reservada en la vida de una persona. El sombrero es compañero de malas y buenas. No cuenta, no se pone a aconsejar; no protesta donde lo colocan, pero el caballero limpia con su pesada mano el lugar por si contiene polvo y la descansa con suavidad y le vuelve los ojos al retirarse." Prenda henchida cargada de ser: como el reloj, el cuchillo, la pipa.

En esta época de sinsombrerismo, hablar de sombreros acaso sea hacer historia. Chambergos, calañeses, cordobeses: el sombrero de canal, el de canoa, el de tres candiles, el de catite, el de copa, el de medio queso, el de muelles, el de teja (de uso eclesiástico), el gacho, el flexible, el hongo, el tricornio, el de tres picos (famoso por el cuento de Alarcón), el Jipijapa: el panameño (que es ecuatoriano), que gustaba usar el General Gómez, de donde aquel retruécano: No es lo mismo el Consulado General de Panamá, que el General con su panamá de lado.

El sombrero pelo de guama ha sido el característico de nuestro pueblo. El sombrero de pajilla, por fresco tan tropical, es capítulo que escribirá Pablo Rojas Guardia, cuya juventud transcurrió en la Sombrería de su señor padre.

Venezuela ha aportado al mundo dos sombreros famosos: El "ros" (chacó pequeño, de fieltro de Olano, noble de la Península, humilde hijo de "la Capitana" en Venezuela; uno de los grandes romanticos, inmortalizado en el retrato de la tertulia del Parnasillo: el poeta del soneto famoso en que comparte el amor con sus dos patrias: el criptico autor de El Doctor Lañuela, que aún espera un analista de la talla de Dámaso Alonso.

El otro sombrero venezolano que echó a andar por el mundo, es el "Bolívar". Desde 1816 el "sombrero Bolívar" es muy usado en Europa. Lo portan Lord Byron, Enrique Heine, Silvio Pellico, Bellini, Botzaris, el tenor Rubinni, la trágica Raquel, Alejandro Dumas, Eugenio Sué, Victor Hugo nos habla de él en Los Miserables y Hostand en El Aguilucho. La moda del "sombrero Bolívar" dura más de cuarenta años. Los aristócratas le opusieron el sombrero Morillo, "sin alas, estrecho y ridículo, pero éste fue arriado bien pronto como un bandera en derrota, ante el extraordinario entusiasmo que produjo en los liberales europeos la victoria de Boyacá"., según atestigua Carlos Borges en página olvidada en las antologías y reediciones de su obra (El Cojo Ilustrado, Nº 493, I VI, 1912) 

Ya suelo usar por las noches ventosas y frías una vieja boina azul. Pero en un retrato que el pintor rumano Popescu me hizo en 1942, por orden del actual Presidente de la Cámara de Comercio de Caracas, don Ramón Imery, aparezco luciendo un corto sombrero verde . Ramón entonces era poeta y dueño de sastreria. Regalaba a sus clientes con retratos en la época pascual.

Ramón conserva, no obstante sus bien ganados denarios, el espiritu generoso de siempre por el cual se hermanó con Andrés Eloy Blanco. Yo dejé de usar sombrero, y no seguí el ejemplo de mi compañero mayor Don Pedro Sotillo., quien continúa llevando sobre su testa horsalino alón e imponente.

Viéndome en ese retrato de hace 31 años de verde vestido y con verde sombrero, me pareciera estar frente a una imagen premonitoria. Y recuerdo al poeta cubano Mariano Bruli en su Verde Halago: "Por el verde, verde / verdería de verde mar / Rr con Rr / Viernes, virgula virgen / enano verde / verdularia cantárida / Rr. con Rr. Verdor y verdin / verdumbre y verdura / verde, doble verde / de col y lechuga Rr con Rr. / en mi verde limón / pájara verde. Por el verde , verde / verdehalago húmedo / extiéndome. Extiéndete. Vengo del Mundodolido / y en Verdehalago me estoy".

Y si alguien , el importuno que no quiere concordia, sino transplantar odios extraños, me dice que confundo historia de los sombreros con poesía, y poesía con política, le diré: "No quiero, pero échalo en el sombrero". Siempre que política sea noble pensar liberal y patriótic, por sobre ultras de derecha e izquierda. Y aún más: "Sobre la yerba, la palma; / sobre la palma, los cielos; / sobre mi caballo, yo; / sobre yo, mi sombrero", como el llanero exalta su coraje e independencia. Y más: "Al cantarle al Niño / quítese el sombrero / porque se respeta / al Dios verdadero."

sábado, 20 de enero de 2018

POETAS DE SIEMPRE






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LUIS BELTRAN GUERRERO ES EL HUMANISTA VENEZOLANO DE MAYOR IMPORTANCIA DEL SIGLO XX


"...Poeta, ensayista y periodista venezolano, nacido en 1914 y muerto en 1996. Tanto en sus trabajos de ensayo como en sus composiciones líricas, se refleja su gran formación clásica y la influencia de la estética de Rubén Darío. En sus escritos en prosa, la variedad temática es elocuente. Destaca su amplio capítulo a la historia de las ideas venezolanas en Perpetua heredad (1965), donde se aprecia su amplio dominio en los motivos clásicos y modernistas.

Sus ensayos de índole política están insertos en El tema de la revolución (1970, Premio Nacional de la Literatura de ese mismo año). También trató temas de estética y literatura; por ejemplo, gracias a trabajos como Humanismo y romanticismo modernistas (1978) se puede delinear actualmente la importancia del romanticismo en la literatura hispanoamericana. Además, este prolijo escritor dejó una crónica sobre la vida cotidiana, recogida en Candideces (1962-1995), cuyo análisis revela una profunda reflexión sobre el devenir permanente.

En cuanto a la poesía, que, como ya se ha mencionado, combina igualmente las formas y estilo de la cultura grecolatina, se aprecia una obra de menor extensión, pero no por ello de menor calidad literaria. Entre sus obras, hay que resaltar:Secretos en fuga (1942), Posada del Ángel (1954), El Visitante (1958), Tierra de Promisión (1959), Poesía electa (1962) y Poemas de la Tierra, Primera Navegación Suma Poética (1975), recogidos en 1977 en Obra Poética.

El conjunto de sus libros como ensayista puede ser seguido a través de su Prosa crítica (1983), y el conjunto de su obra literaria, a través de Ensayos y poemas(1994).
Desde corta edad, apenas con 17 años ya estaba encargado de redactar editoriales para el periódico de Carora..." fuente:www.blogger.com.
Después se vino a Caracas y se graduó de bachiller en filosofía y letras en la Universidad Central de Venezuela, donde también logró su doctorado en Ciencias Jurídicas.

Fue profesor fundador del Instituto Pedagógico de Caracas, docente universitario, funcionario público, además de ensayista, crítico literario, articulista y poeta. Se formó en universidades argentinas y europeas, además de ser un acucioso lector y conferencista. Ocupó sillón de honor como miembro de las academias venezolanas de la historia y de la lengua.

Su inmensa obra literaria, ensayística y crítica se encuentra en poco más de 50 obras y miles de ensayos y artículos de opinión. Conservo su primer libro de poemas, Secretos en fuga (1942), editado por el Ministerio de Educación, en su colección Biblioteca Popular Venezolana, serie Poesía y Folklore, número 52.

El libro tiene una presentación de Antonio Arraíz y un epílogo, de Santiago Key Ayala. Nombres más que emblemáticos en la literatura venezolana de siempre.
Otros libros de importancia para comprender al venezolano y la venezolanidad, son: Palos de ciego (1944), Anteo (1952), Razón y sin razón (1954), El visitante (1958), Prosa poética (1983), Efemérides (1988), entre otros muchos textos.

Su obra de creación poética mantiene cierta influencia del clasicismo español. Así también, su impecable prosa ensayística que permanentemente enriquece nuestro español venezolano. Su temática es variadísima pero siempre es la cultura venezolana, su inmensa riqueza histórica y su infinito amor por su pueblo, su tradición y su lengua.

Exquisitos ensayos sobre los primeros tiempos del venezolano en la otrora majestuosa Nueva Cádiz de Cubagua, donde establece la primera tertulia literaria, al mencionar partes del inmenso poema de Juan de Castellanos, quien cita a cuatro soldados-poetas visitantes de esa isla.

Guerrero se atreve a decirnos en su ensayo que uno de estos soldados-poetas, Diego de Miranda, fue el padre del Caballero del Verde Gabán de Cervantes. Afirmaciones que hace sobre la base de sus estudios e investigaciones que permanentemente le mantenían encerrado, tanto en su biblioteca como en las academias de la historia y de la lengua.

Como articulista del diario El Universal, Luis Beltrán Guerrero colaboró por más de 30 años, con sus Candideces, reflexiones sobre la vida, el arte, la literatura, la historia, entre muchos temas.

Su poesía está enraizada a la tierra, al lugar de sus ancestros, pero también a la reflexión filosófica sobre la eternidad y el sentido de la existencia. "Hay un signo de olor en el pantano, / como si el viento escribiera por la ciénaga / sus versos, nada más".

Luis Beltrán Guerrero es ese humanista silencioso, contemplativo y absolutamente integrado a lo más puro de la esencia venezolana. Conocedor de lo trascendente, consciente de la grandeza de la cultura venezolana. Tan antiguo, tan presencia infinita, tan amigo.



Fuentes:

.- camilodeasis@hotmail.com @camilodeasis

.- http://eglycolinamarinprimera.blogspot.com/2015/03/luis-beltran-guerrero.html



POEMA DE LUIS BELTRAN GUERRERO.



LA GRACIA DEL VERBO 


Sordo el oído y ciega la pupila,
Tacto inseguro y estragado olfato,
 Sediento y torpe labio del milagro,
 Falso sensorio.

Vestido así con el humano harapo,
Al légamo y ludibrio destinado,
Sentí la angustia de saberme oruga,
Viendo la cumbre.

Por zarza ardiente y breña tenebrosa
La planta encaminé del peregrino,
Fue el licor de mis venas viva savia,
Cieno el abono

Para la rosa que corté en la cima,
Para la estrella que arranqué del cielo:
Luz y fragancia en el sufrido pecho,
Gloria del canto.

Gloria del Verbo, padre de los mundos,
Padre de Dios también porque le nombra
Padre de la paloma sempiterna,
Vuelo del alma.

Vuelo del eco por alcor y llano,
Narciso de su misma resonancia
Que en cada pedernal se multiplica,
 Signo en el aire.

Lengua de llama: muerte, odio, guerra,
Pasión que en uno funde dos latidos,
Mármol y lienzo y lira amor consagra,
Leño en el fuego.

Raíz hendida hasta la entraña madre,
Fácil arcilla endeble despreciada,
Metal y jugo en el oscuro seno,
Cofia en la tierra.

Por la infinita senda de los mares,
Sonrisas de las olas prodigando,
Estelas fugitivas repitiendo,
Huella en el agua.

Que así por agua, tierra, aire y fuego,
Cuaterna vía, concepción del orbe,
Numen de perfección sobre las cosas,
Tal la palabra.

Demonio de la carne transitoria
Cuando cortado umbilical ligamen
Verbo es el grito del dolor primero,
Gracia del llanto.

Sangre es el vino en el divino cáliz,
Hostia es el trigo de verdad y vida
Y luz de redentoras claridades,
Gracia del gozo.

Mosaica vara en la impasible roca,
Vital llamado al bíblico difunto,
Todo nace y revive ante su aliento,
Magia del verbo.

Forjé mi copa del cristal perenne,
Urna fiel de color y de sonido,
Vaciando en ella con unción devota
Suspiro y mente.

Idea y corazón, connubio arcano,
¡Violento Saulo y Pedro endurecido!
Romántico sentir, clásico juicio,
Tú, mi palabra.



Fuente: 

http://feriadellibroccs.org.ve/images/descargas/Antologia%20poetica%20Luis%20Beltran%20Guerrero.pdf

martes, 16 de enero de 2018

POETA JOSE RAMON MEDINA























Una campana, un ala, un verso me conducen a un pueblo.
En él habita dulcemente una edad de manzanas y
riachuelos.
En él hay una senda de naranjos que florecen azahares y
recuerdos.

Nada es tan limpio para el alma como la viva estampa
de este pueblo.
Sus contornos me son tan familiares que no necesito del
día para verlo.
 Va conmigo su suave transparencia, alta en el aire azul
de un claro cielo.
(Yo diría callada y brevemente:
La memoria lo guarda entre sus muros como la soledad


guarda el silencio.)

De: Edad de la esperanza (1945-1947)

José Ramón Medina

BIOGRAFIA



El 20 de julio de 1921 nace en San Francisco de Macaira, estado Guárico, el abogado, ensayista, crítico y esencialmente poeta José Ramón Medina. Ha sido Magistrado de la Corte Suprema de Justicia, Fiscal General de la Nación y Contralor de la República.

Desde los primeros años de su vida, dio muestras de su viveza e inteligencia. Menudo y despierto, imaginamos que alternaba sus juegos infantiles con la curiosidad de los libros que solía tropezar en las gavetas de un viejo escritorio cubierta de amarillos papeles en un rincón hogareño.

La lectura de un ejemplar "El Cojo Ilustrado" que insertaba en varias de sus páginas el poema de Francisco Lazo Martí, dedicado a un bardo amigo:

Es tiempo de que vuelvas, es tiempo de que tornes"

La cadenciosa música de estos versos y las melancólicas coplas de los peones que conducían largas y lentas caravanas de reses, que entre mugidos y tonadas, se perdían en el horizonte, acaso despertó la sensibilidad poética del joven Medina. 

En su afán por abrirse paso en el mundo del pensamiento, completó el bachillerato y comenzó los estudios de Derecho, en la Universidad Central de Venezuela.

En Caracas da a conocer sus exultantes cosechas líricas, aún tocadas de los acentos nostálgicos de la tierra provinciana. Sin abandonar su vocación poética, y sin poner de lado sus trabajos y exploraciones en el plano de la literatura, viaja a Europa para ampliar sus conocimientos y seguir un curso de post- grado en derecho penal, y luego a París para cursar estudios en criminología.

En el aspecto literario, formó parte del grupo «Contrapunto» (1948); fue Director de la Revista Shell. Obtuvo, los siguientes premios: Premio Único en el Concurso de Enseñanza Secundaria, Chile 1944; Premio Universitario de Poesía, Caracas, 1949; Premio Municipal de Poesía, Caracas, 1949; Premio de Poesía «Juan Boscán», del Instituto de Cultura Hispánica de la Universidad de Barcelona, España, 1952; Premio Internacional de Latinidad «Simón Bolívar», en Siena, Italia, 1957; y el Premio Nacional de Literatura 1959-60.

En su poesía registra con especial delicadeza los sentimientos más íntimos; esa finura es la nota dominante de su hacer, tanto cuando registra lo más íntimo como cuando se duele, en sus últimos libros, al menos desde En la reciente orilla, de todo lo que aqueja al ser humano en estos días.

 El conjunto de su obra puede seguirse a través de Poesía plural (1969) y Ser verdadero (1982). Como intérprete del fenómeno literario, ha consagrado diversos libros al examen de obras y autores de las letras venezolanas, tarea que ha convergido en su libro mayor en este campo sus Noventa años de literatura venezolana (1992).


Para el año 1996 el Dr. José Ramón Medina es Presidente del Consejo Directivo de la Fundación Biblioteca Ayacucho y su Director Literario. En los últimos años estuvo al frente de la Embajada de Atenas, en su afán  de venezolano inmutable  de servir a la Nación.




Fuentes: 

http://elizabeth-vocesdelsilencio.blogspot.com/2012/12/jose-ramon-medina.html

http://eglycolinamarinprimera.blogspot.com/2014/11/jose-ramon-medina-poeta.html

domingo, 14 de enero de 2018

HOY 14 DE ENERO PEREGRINACION A LA DIVINA PASTORA



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Cada catorce de Enero,
Barquisimeto se alumbra de verdad.
Llega La Divina Pastora,
Virgen de belleza y majestad.

Virgen querida y amada,
Excelsa diosa de bondad.
Eres la madre sagrada,
De esta hermosa humanidad.

Soy hija de tierras lejana,
Que vino a tu suelo andar.
Hoy me siento Barquisimetana.
Y por ti,mi fe al caminar
.
Para ti, Virgen Bendita,
Para ti, Mi Caridad,
Eres una madre…Pastorita,
Que nos llena de sensibilidad.

…..Divina Pastora,
Eres cancion de paz y de ventura.
Que rebañas mis poemas ahora,
Con el azul mariano de tu ternura.

Entre aromas de lirios,rosas y azucenas,
La luz suprema me acaricia.
La imagen de sus manos buenas
Sobre mi cabeza,una paz propicia…..



Poeta: Sol.


____________________________________________

:: LA DIVINA PASTORA ::


La Divina Pastora es una de los iconos religiosos más importantes de Venezuela. Es la patrona de Barquisimeto y es una de las vírgenes más queridas y seguidas de esa zona del país. Cada 14 de enero se celebra una multitudinaria procesión en la que esta imagen es llevada desde Santa Rosa hasta la capital del estado Lara; posteriormente, emprende el camino de regreso a su pueblo natal, pasando por los templos e iglesias de las diferentes parroquias.

Según los libros de historia, esta advocación proviene de Sevilla (España). Un cura Capuchino de nombre Isidoro de Sevilla, recibió una revelación en uno de sus sueños. Era la imagen de la divina Pastora. Días más tarde, le dio al artista Miguel Alonso de Tovar, una descripción detallada de su visión para que éste realizara un cuadro. La imagen de la virgen con sombrero pastoril, cubierta por una manto azul, sosteniendo en su mano izquierda al niño y apoyando la derecha sobre un cordero, fue llamada “Divina Pastora de Almas”.
Años más tarde, el escultor Francisco Antonio Gijón, esculpió la imagen tamaño natural de la Divina Pastora. Y en el año 1.705, la imagen fue llevada a su primera procesión en este país


Fuente: https://iconosjj.com/2014/01/14/bello-poema-dedicado-a-la-virgen-de-la-divina-pastora-en-su-dia-14-de-enero/

viernes, 12 de enero de 2018

POEMA DE HUMBERTO SILVA CUBILLAN (1915 - 1995)





































SEÑOR DAME TU LUZ

Señor, dame tu luz, tu luz serena
que es visión interior del que te ama
e inflame con tu luz de eterna llama
para vivir tu amor y no mi pena.

Mi copa de dolor siempre esta llena
hasta el borde y a veces se derrama.
Del árbol de tu sombra yo soy brama
y abeja soy, Señor, de tu colmena.

No me abate el dolor. Sí más sufriera
y tomara mis horas intranquilas
con más intensidad en ti creyera.

Alúmbrame por dentro que por fuera
la luz del sol le basta mis pupilas,
quiero vivir tu eterna primavera.

De la obra: "cuando el soneto se va de viaje" de Humberto Silva Cubillan. Fondo Editorial Agenda XXI

PUBLICACION RECIBIDA



LLEGA A NUESTRA REDACCION LA REVISTA HISPANOAMERICANA "NORTE", Nº 519 - 520, SEPTIEMBRE - DICIEMBRE, MEXICO AÑO 2017.
CON SU MAGNIFICO CONTENIDO Y LA NOTICIA DEL PREMIO "JOSE VASCONCELOS" QUE RECIBIO EL DR. FRANCISCO ESCOBAR BORREGO, CONNOTADO INTELECTUAL SEVILLANO. 

NUESTRO AGRADECIMIENTO AL FRENTE DE AFIRMACION HISPANISTA, A.C.




miércoles, 10 de enero de 2018

MARCO RAMIREZ MURZI FOTO DE ARCHIVOS


Marco Ramírez Murzi está considerado como uno de los más sobresalientes poetas  Venezolanos.

Nació en 1926, en la ciudad fronteriza de San Antonio del Táchira, ciudad que le considera como uno de sus hijos ilustres. Fue durante el curso de su vida un incesante promotor cultural. Marco Ramírez Murzi murió en Caracas el año 1996.
Fundó la Casa de la Cultura (ateneo de la Frontera), que hoy lleva su nombre, por disposición de la Alcaldía y de la cámara edilicia del municipio Bolívar del estado Táchira. Creó, además, la revista Ariel, de amplia circulación en el ámbito cultural . Mariano Picón Salas le definió como “un milagro en la provincia venezolana” y Luis Beltrán Guerrero, en un estudio sobre la presencia de Rodó en Venezuela cita la mencionada revista.
Marco Ramírez Murzi fue galardonado en 1976, con el Premio Municipal de Poesía de Caracas y la capital tachirense, San Cristóbal, le otorgó el “Botón de Oro” de la ciudad. Asimismo, la ciudad de San Antonio del Táchira le confirió la “Insignia de los Comuneros” y la ilustre cámara edilicia del municipio Bolívar lo declaró “Hijo Ilustre de la Villa Heroica”. 
El ejecutivo nacional le condecoró con las órdenes de “El Libertador”, en Grado de Comendador y “Francisco de Miranda”. También la ciudad de Caracas le concedió la orden “Diego de Losada”, en primera clase, otorgada por el Concejo Municipal de Caracas, y fue objeto, de un gran homenaje nacional que un grupo de amigos e instituciones culturales le rindió en 1974 en la Casa del Escritor en Caracas, oportunidad cuando Egly Colina Marín Producciones puso en circulación, un disco L.P., que recogió una exquisita selección de poemas de amor, junto a la laureada poetisa Lucila Velásquez.

Su voz apareció, en 1975, al lado de consagrados poetas y narradores hispanoamericanos en la obra fonograbada titulada “The Voices of the Literatura”.  El 18 de mayo de 1992, por invitación de la Academia Venezolana de la Lengua, ofreció en el Salón de Sesiones de esta corporación un recital de su poesía.

Marco Ramírez Murzi figura en todas las antologías importantes de la poesía venezolana y en varias antologías internacionales, en: las Historias que se han escrito del EstadoTáchira, en Gente de Venezuela, en Quién es Quién, en el Diccionario y la Enciclopedia Mundiales de la Poesía, editados en lengua inglesa en Cambridge, Inglaterra, en Who is Who in Venezuela —editado en inglés—, y fue honrado con una invitación al Congreso Mundial de la Poesía realizado en Taiwán.

Marco Ramírez Murzi ha sido traducido parcialmente al inglés y al francés, y su poesía ha merecido innumerables elogios por importantes poetas de habla hispana.
Doctor en Derecho y Ciencias Sociales y abogado tributarista de renombre nacional. Fue fundador de la Asociación Venezolana de Derecho Tributario y de la Revista de Derecho Tributario así como Presidente de la primera en tres oportunidades, institución que lo eligió como “Miembro Ilustre y Presidente Vitalicio”.
Fundador y Director de la Gaceta Equinoccio y del programa radial del mismo nombre del Círculo de Escritores de Venezuela.

Marco Ramírez Murzi fue alumno, en Francia, del mundialmente conocido tributarista Louis Trotabas. Es autor de más de quince trabajos sobre la especialidad. Hubo sido Juez Nacional de Hacienda, Asesor de la Corte Suprema de Justicia, Profesor de Postgrado en la Universidad Central de Venezuela y Director General de Rentas del Ministerio de Hacienda.
Cuando ocupaba esta última posición, el Colegio de Abogados del Distrito Federal, en gesto sin precedentes, publicó un acuerdo, en aplauso y respaldo de su gestión, postulándole ante el Congreso de la República como candidato a Magistrado para integrar la Sala Contencioso-Tributaria, de la Corte Suprema de Justicia, y los Administradores de Hacienda, en convención celebrada en Puerto La Cruz, le hicieron entrega de un acuerdo en respaldo y agradecimiento por su gestión.

Marco Ramírez Murzi es autor de los libros de poesía titulados: 
“Entre el cielo y la tierra”(1947); 
“Antes del olvido” con prólogo de Julio Barrenechea (1951);
 “Alta noche”(1955); 
“Otra soledad” con ilustración de Carlos Cruz Díez (1956);
 “El prestidigitador” (1956); 
“Antología Poética” con prólogo de José Ramón Medina (1960); 
“Sólo poemas”(1963); 
“La rosa y el verano”(1963); 
“Sin geografía” edición bilingüe hecha en Paris, Francia (1963); 
“El bufón de barba gris”(1966); 
“De amar y andar”(1967);
 “Rito sagrado”(1971); 
“El regreso del agua”(1975); 
“Galería de los espejos”(1975); 
“Viento del Oeste” (1978); 
“Contraposiciones” (1981); 
“Los estigmas” (1987); 
“Todo poesía” (1990); 
“Linaje de Neptuno” (1993) y
 “Sentencias del viejo pescador” (1994). 
                       
 Marco Ramírez Murzi murió en Caracas el año 1996.



!HONOR A QUIEN HONOR MERECE!


POEMA

EL AMOR INFINITO

Este es el muro donde vengo a llorar.
Este es el sitio
en que mis antepasados me dejaron morir.
De donde vine,
por este largo túnel,
hacia los pasos que, todavía,
nada saben de mi.
Hacia donde los ojos
has visto girar siglos y siglos
y no pueden guardar
la memoria de su origen
ni del odio profundo de los hijos
ni de tanta miseria
que habría de llegarme por la sangre 
¡Oh, amor, infinito y transido,
que así te niegas y destruyen!


lunes, 8 de enero de 2018

PINTAME ANGELITOS NEGROS DE ANDRES ELOY BLANCO


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“¡Ah mundo! La Negra Juana,
¡la mano que le pasó!
Se le murió su negrito,
sí señor.
—Ay, compadrito del alma,
¡tan sano que estaba el negro!
Yo no le acataba el pliegue,
yo no le acataba el hueso;
como yo me enflaquecía,
lo medía con mi cuerpo,
se me iba poniendo flaco
como yo me iba poniendo.
Se me murió mi negrito;
Dios lo tendrá dispuesto;
ya lo tendrá colocao
como angelito del Cielo.
—Desengáñese, comadre,
que no hay angelitos negros.”

Pintor de santos de alcoba,
pintor sin tierra en el pecho,
que cuando pintas tus santos
no te acuerdas de tu pueblo,
que cuando pintas tus Vírgenes
pintas angelitos bellos,
pero nunca te acordaste
de pintar un ángel negro.

Pintor nacido en mi tierra,
con el pincel extranjero,
pintor que sigues el rumbo
de tantos pintores viejos,
aunque la Virgen sea blanca,
píntame angelitos negros.

No hay pintor que pintara
angelitos de mi pueblo.
Yo quiero angelitos blancos
con angelitos morenos.
Ángel de buena familia
no basta para mi cielo.

Si queda un pintor de santos,
si queda un pintor de cielos,
que haga el cielo de mi tierra,
con los tonos de mi pueblo,
con su ángel de perla fina,
con su ángel de medio pelo,
con sus ángeles catires,
con sus ángeles morenos,
con sus angelitos blancos,
con sus angelitos indios,
con sus angelitos negros,
que vayan comiendo mango
por las barriadas del cielo.

Si al cielo voy algún día,
tengo que hallarte en el cielo,
angelitico del diablo,
serafín cucurusero.

Si sabes pintar tu tierra,
así has de pintar tu cielo,
con su sol que tuesta blancos,
con su sol que suda negros,
porque para eso lo tienes
calientito y de los buenos.
Aunque la Virgen sea blanca,
píntame angelitos negros.

No hay una iglesia de rumbo,
no hay una iglesia de pueblo,
donde hayan dejado entrar
al cuadro angelitos negros.
Y entonces, ¿adónde van,
angelitos de mi pueblo,
zamuritos de Guaribe,
torditos de Barlovento?

Pintor que pintas tu tierra,
si quieres pintar tu cielo,
cuando pintas angelitos
acuérdate de tu pueblo
y al lado del ángel rubio
y junto al ángel trigueño,
aunque la Virgen sea blanca,
píntame angelitos negros.

Fuente: http://tupoemadeamor.net.ve/index.php/andres-eloy-blanco/2437-pintame-angelitos-negros-andres-eloy-blanco

sábado, 6 de enero de 2018

FELIZ DIA DE REYES 2018





































Fuente: Revista "La Semana". Diciembre, 1977.

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POEMA PARA UNA NAVIDAD

en Diciembre 77
caminé por Sabana Grande
- 15 grados centigrados -
entre luces y avisos multicolores
tiendas y muchedumbre
en madrugada

recuerdo haber visto
juguetes
precios
productos de todo tipo
y un niño de ojos caoba
muy grandes
que con los brazos abiertos
me miaraba
fijamente

como recordándome
desde una vidriera

- es inútil la violencia
es redonda la felicidad.



Juan Martín Echeverría
(Venezuela)

Fuente: De la Antología Poesía Hispanoamericana: "Balada para una Ciudad Insomne". Por Alfonzo 


Larrahona Kasten - Valparaiso - Chile. 1981.