miércoles, 30 de agosto de 2017
PUESTO DE LIBROS
SONETOS SELECTOS DE CARILDA OLIVER LABRA
Recibimos "Sonetos Selectos" de la poeta cubana Carilda Oliver Labra, con una magnífica Presentación donde se le tributa un fervoroso homenaje con una composicón en verso: "Es orgullo, además de privilegios, / presentar a la Musa de Matanzas / que late de ilusiones y esperanzas, / y festona balcones de su aspergio". Eso escribe su coterraneo el también destacado poeta y escritor Francisco Henriquez, quien yace erradicado en la ciudad de Florida, Miami donde dirige la revista "Carta Lírica", que acoge en sus páginas la producción poética de Hispanoamérica.
Dicha obra viene con un prólogo protoidiomatico de Don Fredo Arias de la Canal, Presidente del Frente de Afirmación Hispanista A.C. y director de la revista "NORTE". Mecenas de los poetas a través de la ediciones que publica dicha institución.
Carilda Oliver Labra alcanza a tratar los más diversos temas donde observamos su virtuosismo en el arte mayor de la poesía: El Soneto.
Bienvenida sea al Portal de Poetas de Venezuela y del Mundo la voz conmovedora de esta gran poeta de nuestra america.
Agradecemos al escritor Francisco Henriquez el gentil envío.
sábado, 26 de agosto de 2017
jueves, 24 de agosto de 2017
LOS PRODIGIOSOS DOTES DIBUJISTICOS DE SALOME MOLINA
Salome Molina, poeta de una sensibilidad extraordinaria, narradora con una imaginación y un estilo muy personal, nos ha sorprendido con sus trabajos plásticos en varias muestras que ha realizado en Salones de Arte de España. La artista lleva al lienzo paisajes, rostros y otros motivos.
Su obra está en la tendencia realista y lo logra en la técnica del pastel y del óleo. Un lenguaje delicado, poético y atractivo, apoyado en sólidos conocimientos de la composición clásica. Posee en definitiva el llamado "Oficio de pintor".
miércoles, 23 de agosto de 2017
FRENTE AL AVILA
Asdrubal Maestre |
A Ramón Augusto Rodríguez.
Con lealtad guariqueña.
Me brinda tu presencia el grato sello
que pone al cerro el "Aguacero blanco",
la neblina que sube del barranco
y el riachuelo que fue pasión de Bello
Cuanto me place y sublima aquello
que Humboldt pudo ver: el cielo franco,
el Valle, donde en éxtasis me estanco
y la cima inmortal, de albo destello.
Caracas de regreso del Olvido,
Avila gris por donde el tiempo ido
va hilvanando en la historia el recuerdo.
Todo me exalta ahora: esta alegría
de hallarte en mi sendero y la tan mía
convicción de pensar que no te pierdo...
Jesús Badres.
(Venezuela)
Caracas. julio, 1971.
viernes, 11 de agosto de 2017
POEMA - TERESITA FERNANDEZ RUIZ
(MEDELLIN - COLOMBIA)
Teresita Fernandez Ruiz, nace en Medellin, (Colombia) desde donde nos dá a conocer sus producciones poeticas. Una extraordinaria sensibilidad y humanismo adornan su personalidad que vierten en versos libres pero de gran calidad y de brillante imaginación.
En la década de los noventa publicó en nuestro país una "Selección Poética" (1990), con bellísima ilustraciones del pintor caraqueño José Pardo. La autora trata todos los temas a la perfección.
Lamentamos que no haya obtenido noticias de tan excelente creadora que está signada por lo que acontece en el mundo.
miércoles, 2 de agosto de 2017
TRIBUTO A DIONISIO AYMARA
Recuerdo que mi padre, un hombre nacido en Damasco, culto, leído y de mal carácter, un día llamó a mi hermano y le dijo. Eres el mayor, ya tienes 8 años y siempre traes la boleta con calificaciones inaceptables y eso se debe al tiempo que pierdes con las tales anotaciones, con esa forma de hablar entre dientes, mientras cuentas con los dedos. Jorge empezaba a componer sus primeros sonetos. En efecto, en un baúl guardaba unos papeles misteriosos que solo podía examinar mi tío. Jorge sabía que mi padre Rafael Azaf, le reclamaba a mi madre Salma María Trak, el carácter distraído y la pereza demostrada para asistir a la Escuela Bustamante de San Cristóbal, ciudad donde había nacido el 23 de Abril de l.928. Tenía un hermano y 6 hermanas. La educación primaria la realizó en distintos centros educativos de poblaciones del Estado Táchira. Igual ocurrió con la secundaria hasta que fue a parar al Liceo Simón Bolívar.
Desde muy joven presentó una personalidad bien definida, era retraído, reservado, modesto, meditador, introvertido, humilde, sencillo, con un especial concepto de la amistad y de la vida familiar, imperturbable y no ambicioso. Desde muy joven usaba el seudónimo DIONISIO AYMARA, porque esa era la forma de esquivar las permanentes reprimendas por el mal rendimiento en los estudios de matemáticas, química y física, ciencias con las cuales siempre estuvo en conflicto. Inició las primeras publicaciones de sus poesías en los diarios Vanguardia, Diario Católico, El Centinela y algunas revistas locales, auspiciadas por el intenso movimiento literario y musical de San Cristóbal, impulsado por los poetas, Manuel Felipe Rugeles, Pedro Pablo Paredes, Rafael María Rosales, Juan Beroes, Manuel Osorio Velasco, Elio Jerez Valero, Ferrero Tamayo, Cesar Casas Medina y los músicos Conrado Galcio, Alberto Flamini, Guglielmo Morelli, Luigi Fusilli, Luis Felipe Ramón y Rivera, Kamaratosky, y otros. Ese ambiente cultural tenía su soporte en instituciones como el Salón de Lectura, la Escuela de Música, el Liceo Simón Bolívar, la Escuela Normal y numerosos grupos amantes de las bellas artes.
Jorge, bajo el seudónimo de Dionisio Aymará, ya publicaba poesías en periódicos y revistas especializadas del exterior, en donde es, sin duda alguna, más conocido que en nuestro propio país. A los 17 años ya había leído unos cuantos libros de la literatura clásica, los poetas griegos, latinos y árabes. Leía hasta altas horas de la noche y las rumas desordenadas de libros, costumbre heredada de nuestro padre, incluía los mejores títulos de los grandes de la literatura francesa y española. Amante de la buena música, Beethoven, Bach, Mozart, Schubert y Hayden le resultaban inseparables. Aymará tocaba guitarra, la cual llegó a perfeccionar con clases que recibía con frecuencia de Leopoldo Igarza, y otros virtuosos, sin embargo, alérgico como era a los escenarios, no se presentó como tal. Concurrió a algunas entrevistas en la radio, las cuales casi siempre concluían con la lectura de algunas de sus más selectas poesías.
Pedro Pablo Paredes, insigne poeta de los Andes fue su contertulio favorito desde la juventud, También Marco Ramírez Murzi, Gerardo Diego, German Pardo García, María Luisa Alonso, Juan Beroes, Escalona Escalona, Elio Jerez Valero.
No formaba parte de grupos literarios, pero sí mantenía correspondencia con innumerables escritores del exterior, entre ellos para citar unos pocos, Germán Pardo García, Pablo Neruda, Gerardo Diego, Juan de Onis, Nicolás Guillén, Rafael Alberti, Alfonso Reyes y otros.
Graduado de bachiller y encontrándose cerrada temporalmente la Universidad Central de Venezuela, se vio obligado a proseguir los estudios en Bogotá, donde culminó la carrera de abogado, profesión con la cual también vivió en permanente conflicto, no obstante que en Caracas, única ciudad donde ejerció, después de revalidar su título, gozaba de un moderado prestigio por su buen criterio jurídico y fundamentalmente por la forma como manejaba el idioma en los libelos de demanda. Como abogado asumía casi siempre las causas a favor de los más débiles, regularmente relacionadas con el derecho civil y del trabajo. Se casó con Mélida Zárate, no dejó descendencia. Nunca militó en partido alguno y jamás desempeñó cargos públicos.
Recibió algunos premios y reconocimientos a cuyos actos de entrega, concurría casi empujado por sus amigos. Algunas de sus obras se encuentran traducidas al francés, ingles, griego, vasco, chino, portugués y catalán. Dionisio Aymará fue probablemente el más grande difusor en el exterior de la cultura venezolana. A ese fin mantenía columnas fijas en periódicos especializados del continente, en las cuales presentaba la obra de innumerables escritores y los acontecimientos culturales de Venezuela. Un ejemplo lo constituye la sección “Los Hechos y la Cultura de Venezuela” publicada durante muchos años en “Nivel” de México.
Dieciocho libros de poesía integran la mayor parte de la obra del poeta. Sus títulos son: "Mundo Escuchado", "Clamor hacia la luz", "El corazón como las nubes", "Horario de Vigilia", "Escúchanos, Libertador""Sonatas", "Aconteceres del alucinado", "Viendo la noche", En ültima instancia", "El Testigo", "Escrituras Terrestres", "Todo lo Iracundo", "La Ternura y la cólera", "Aprendizaje de la Muerte", "Nocturnos de Lázaro", "Huesped del Asombro", "Vivir y Otros Enigmas". Además queda un número indeterminado de poemas inéditos y publicados en distintos medios de difusión de ideas. Un compendio de estas obras fué inicialmente editado por la Biblioteca de Autores y Temas Tachirenses (2 ediciones), bajo la acertada orientación del poeta Paredes. Tambien debemos mencionar que se encuentra inédita y dispersa cierta cantidad de ensayos, casi imposible de determinar.
Aymará incursionó en el cuento, aunque en esencia su dedicación se concretó a la poesía. En el ámbito de la narrativa, conocemos los titulos correspondientes a cuentos con una extensión limitada, a saber: "Arniches o la Pasión de quererlo hacer todo", El Cuatro de la tia Mónica", "La Hora en Punto", "Atardeceres con Lucía" y "El Viento galopa sobre las Tinieblas". La obra de Aymará tiene en comun el magistral manejo que hace del idioma.
Del fondo de la narrativa de Aymará, surgen algunas características que le imprimen a cada cuento un toque especial y definido. En "Arniches o la Pasión de quererlo hacer todo" se destaca el sentido sarcástico, la bondad del personaje central, la sátira política y la confusión final. "El cuatro de la tia Mónica" es un cuento que despierta la imaginación. la tenacidad y la desesperanza, cuando la tía no puede conquistar a su maestro de música, ni aprender ésta. En el tercer cuento, prolifera una serie de fenómenos psicologicos en el personaje central y su entorno, la cual invita a despejar los desequilibrios mentales presentes en él. "Atardeceres con Lucía" es un cuento rebosante de romanticismo y ternura, en el cual el cuentista, como aficionado a los placeres de la mesa, le rinde tributo a la gastronomía china. El último de estos cuentos "El Viento galopa sobre las Tinieblas" define cierta fisonomía propia de los pueblos de esta parte del Continente. Así, se expone la amistad apuntalada por el vicio, el sentido machista, la influencia de las superticiones y el profundo sentido religioso.
Por el contrario la temática de su poesía hizo especial referencia a la vida, el destino del hombre, la naturaleza, el amor, la justicia, la ternura, la protesta, la cólera y la muerte. Con esta última se reunió el 21 de Noviembre de l.999, cuando se apagó para siempre. Su obra perdurará en el tiempo y en el espacio.
FUENTE: http://letras-uruguay.espaciolatino.com/aaa/aymara_dionisio/bio.htm
TOMADO TAMBIEN DEL PORTAL http://www.dionisioaymara.com/
Dionisio Aymará - Pedro Pablo Paredes
Dionisio Aymará A Dionisio Aymará lo tenemos, casi en todos los momentos, presente. Presente por su condición extraordinaria de amigo de todos los momentos: conversaba, para precisar una de sus virtudes, de la misma manera que escribía. Con la precisión debida. Con la discreción necesaria. Con la cordialidad que lo caracterizaba en todos sus actos. Aymará fue, tanto como hombre cuanto como artista, una especie de lección permanente. HOY, ya ido para siempre, lo comprobamos en la lectura de sus libros. Por algo es uno de los tres poetas mayores que han nacido en el Táchira. En San Cristóbal, nada más y nada menos. Hoy hemos vivido, respecto del ilustre poeta, una sorpresa especial. Consiste en una antología suya que no soñábamos. Se titula, como quien no quiere la cosa, «Poemas y solos de guitarra». Se trata de que el poeta, así como nos dejó su maravillosa antología titulada «Huésped del asombro», nos dejó también una antología especial que ostenta el título de «Poemas y solos de guitarra», como ya dijimos. La grabación que nos acaba de sorprender, pues, contiene nada menos que seis poemas recitados por nuestro ilustre poeta. Entre ellos, dos de antología por su profundidad y perfección, que son «Escúchanos Libertador> y «Sonata de la memoria». El primero resulta insuperable y el segundo otro tanto. Con estos, dos poemas solamente hubiera pasado el autor a la posteridad. Menos mal que, para gloria del Táchira y de toda la patria, la obra completa del poeta está recogida por la Biblioteca de Autores y Temas Tachirenses: bajo el título ya citado: «Huésped del asombro». En «Poemas y solos de guitarra», de simple curiosidad, el hecho aparece ilustrado doblemente. Primeramente porque lo que ya se dijo es cierto: recita al poeta. Pero el poeta aparece acompañado por su grande amigo chileno Marfuz Masis, también poeta. De modo que el recital, muy bien escogido, por los dos poetas, nos permite escucharlos a ambos magistralmente inspirados, con la gracia no siempre de que ambos se acompañan, guitarra en mano, por la música. De esta manera, en fin, la grabación de que hablamos vale por una obra perfecta. Es, en verdad, una doble antología tan verbal como musical. Y doble también porque la realizan, de común acuerdo, dos poetas a cual más ilustre: Dionisio Aymará y Mahuad Masis. Y dato especial: Dionisio Aymará, venezolano legítimo, fue de sangre árabe por ambos lados. Y Marfuz Masis, otro tanto. La paridad poética no pudo ser más cabal.
FUENTE: http://pedropabloparedes.com/wp-content/uploads/2017/02/Dionisio-Aymara.pdf